[ENGLISH]

 

44.49.82 takes its title from the international dialling codes of the United Kingdom (+44), Germany (+49), and Korea (+82). It is derived from 44.82, the title of a group exhibition that Sunhce Choi curated in London twenty years ago, which introduced Korean artists active in the UK at the time. Two decades later, this exhibition expands that original concept by including Germany—reflecting the broader geography in which these artistic journeys have since unfolded.

 

This exhibition is both a reunion of the artists with whom we first formed meaningful connections in London, and a reflection on the two-decade trajectory through which Choi&Lager have introduced Korean contemporary art to Europe. In the early 2000s, awareness of Korea within the European art world was limited, and many exhibitions relied solely on our shared conviction, energy, and persistence, often under modest or challenging circumstances. Yet the seeds planted during those early years took root. Artists we encountered and championed have grown into significant voices today. One such example is Ayoung Kim, whom we first met at her graduation show and who has since become one of the most acclaimed Korean artists on the global stage.

 

The opening of Choi&Lager in Cologne in 2012 marked a moment of expansion, enabling us to broaden our activities across Europe. Now, following the evolution of Choi&Lager into CHOI&CHOI and JARILAGER, this becomes our first joint exhibition again—making this group show of Korean artists especially meaningful. Our journey has been shaped by passion, dedication, and sincerity, and above all, by the artists who have walked alongside us.

 

We hope this exhibition provides a moment to look back on this shared history, while also engaging with the diverse perspectives through which Korean artists observe and interpret Korean society—and how these reflections resonate, transform, and find new meaning within the European context. May this encounter offer a renewed space for cultural connection and dialogue.

 

[GERMAN]

 

44.49.82 nimmt seinen Titel von den internationalen Telefonvorwahlen des Vereinigten Königreichs (+44), Deutschlands (+49) und Koreas (+82). Der Titel leitet sich von 44.82 ab, dem Titel einer Gruppenausstellung, die Sunhce Choi vor zwanzig Jahren in London kuratierte und die damals in Großbritannien aktive koreanische Künstlerinnen und Künstler vorstellte. Zwei Jahrzehnte später erweitert diese Ausstellung das ursprüngliche Konzept, indem sie Deutschland einbezieht – ein Spiegel der erweiterten geografischen und kulturellen Landschaft, in der sich diese künstlerischen Wege seitdem entfaltet haben.

 

Diese Ausstellung ist zugleich ein Wiedersehen mit den Künstlerinnen und Künstlern, mit denen wir in London erstmals bedeutungsvolle Verbindungen eingingen, und eine Reflexion über die zwanzigjährige Entwicklung, in deren Verlauf Choi&Lager die zeitgenössische koreanische Kunst in Europa eingeführt haben. Anfang der 2000er Jahre war das Bewusstsein für Korea in der europäischen Kunstwelt noch gering, und viele Ausstellungen gründeten ausschließlich auf unserer gemeinsamen Überzeugung, Energie und Beharrlichkeit – oft unter bescheidenen oder schwierigen Umständen. Doch die in jenen frühen Jahren gepflanzten Samen haben Wurzeln geschlagen. Künstlerinnen und Künstler, denen wir damals begegneten und die wir förderten, sind heute zu bedeutenden Stimmen herangewachsen. Ein Beispiel ist Ayoung Kim, die wir erstmals bei ihrer Abschlussausstellung trafen und die inzwischen zu den international renommiertesten koreanischen Künstlerinnen zählt.

 

Die Eröffnung von Choi&Lager in Köln im Jahr 2012 markierte einen Moment der Expansion und ermöglichte es uns, unsere Aktivitäten europaweit zu erweitern. Nun, mit der Weiterentwicklung von Choi&Lager zu CHOI&CHOI und JARILAGER, stellt diese Ausstellung unsere erste gemeinsame Präsentation seitdem dar – was diese Gruppenausstellung koreanischer Künstlerinnen und Künstler besonders bedeutungsvoll macht. Unser Weg wurde von Leidenschaft, Hingabe und Aufrichtigkeit geprägt – und vor allem von den Künstlerinnen und Künstlern, die ihn mit uns gegangen sind.

 

Wir hoffen, dass diese Ausstellung einen Moment des Rückblicks auf diese gemeinsame Geschichte bietet und zugleich unterschiedliche Perspektiven eröffnet, durch die koreanische Künstlerinnen und Künstler die koreanische Gesellschaft beobachten und interpretieren – und wie diese Reflexionen in einem europäischen Kontext Resonanz finden, sich wandeln und neue Bedeutungen entfalten. Möge diese Begegnung einen erneuerten Raum für kulturelle Verbindung und Dialog schaffen.

 

[KOREAN]

 

44.49.82는 영국(+44), 독일(+49), 한국(+82)의 국제 전화 국가 번호에서 제목을 가져왔습니다. 이 제목은 20년 전 런던에서 최선혜가 기획한 그룹 전시 44.82에서 파생되었으며, 당시 영국에서 활동하던 한국 작가들을 소개한 전시였습니다. 20년이 지난 지금, 이번 전시는 독일을 포함시킴으로써 원래의 개념을 확장하며, 그 이후 이러한 예술적 여정이 펼쳐진 보다 넓은 지리적·문화적 맥락을 반영합니다.

 

이번 전시는 런던에서 처음으로 의미 있는 인연을 맺었던 작가들과의 재회이자, 최와 라거가 지난 20년 동안 한국 현대미술을 유럽에 소개하며 걸어온 경로를 되돌아보는 계기가 됩니다. 2000년대 초반, 유럽 미술계에서 한국에 대한 인식은 제한적이었고, 많은 전시가 우리의 공통된 신념, 열정, 끈기에만 의존하여 진행되었으며, 종종 겸손하거나 어려운 조건 속에서 이루어졌습니다. 그러나 그 초기 시기에 심어진 씨앗은 뿌리를 내렸습니다. 우리가 만나고 지원했던 작가들은 오늘날 중요한 목소리로 성장했습니다. 그 중 하나가 김아영으로, 그녀를 처음 졸업전시에서 만났으며 이후 세계 무대에서 가장 주목받는 한국 작가 중 한 명이 되었습니다.

 

2012년 쾰른에서 최&라거의 개관은 활동 영역을 유럽 전역으로 확장할 수 있는 계기가 되었습니다. 이후 최&라거가 최&최와 자리 라거로 발전하면서, 이번 전시는 다시 첫 공동 전시가 되는 의미를 지니며, 한국 작가들의 그룹 전시로서 특별한 가치를 갖게 됩니다. 우리의 여정은 열정, 헌신, 성실성에 의해 형성되었으며, 무엇보다도 함께 걸어온 작가들에 의해 빚어졌습니다.

 

이번 전시가 이러한 공동의 역사를 되돌아볼 기회를 제공하고, 동시에 한국 작가들이 한국 사회를 관찰하고 해석하는 다양한 관점을 접할 수 있는 장이 되기를 바랍니다. 이러한 반영이 유럽 맥락 속에서 어떻게 공명하고, 변화하며, 새로운 의미를 찾아가는지 경험할 수 있기를 바랍니다. 이번 만남이 문화적 연결과 대화를 위한 새로운 공간을 열기를 기원합니다.